看似光鮮的表層

陳瑞鴻，《看似光鮮的表層》，水墨紙本、銀箔，240x450cm，2012。

此系列作品中，視覺上模擬充斥都會的LED影像點陣視覺，探討此種視覺感受成現代人得到訊息、接收操縱者廣告訊息的通俗來源。在參與演唱會和戶外大型表演的經驗中，原本我們所注視的對象，因為距離遙遠之下我們可能會捨棄對他的關注，轉而透過LED螢幕觀看。透過此科技產物的輔助，使觀看經驗被豐富，對於對象的瞭解經過編碼再解碼的過程之後，看似我們對觀看標的理解更仔細、更深入，實際上反而更陌生有距離感了。

運用這樣的感觸，「看似光鮮的表層」就將這屬於現代都會中充斥且氾濫的視覺與疏離的都會人形象加以媒合。觀者透過這種被重新編碼再解碼的影像產生認知的偏差及幻想，使得疏離的都會人彼此之間有了思想上被刻意灌輸及牽引的共通特質，即便如此彼此仍不能心靈相通。只不過是整體社會架構之下被期望塑造的模組，失去個人的主體性。

人在這種被去個人特質的狀態下，比較接近的是「被拆解的靈魂碎片」和「量化的符碼怪獸」。墨塊部分暈染和界線模糊不清的特質是詮釋人的精神本體在逐漸逸散的過程中僅存的些許個人情感和主體性。將銀箔此種貴金屬複貼帶入作品，希望將平面視覺帶入時空之間的思考。表面光鮮的材質感，除呼應都市青壯年對美好虛榮的擁戴，箔的硫化處理是對這樣現象的反思點，無法持久!人的價值在社會體制被形塑成單一價值追求趨向，隨著時間將崩解並失去光彩。